Mittwoch, 21. Juli 2021

NAHSCHUSS ab 13. August 2021 im Kino


Kinostart in Österreich: 13. AUGUST 2021
Regie/Drehbuch: Franziska Stünkel
Besetzung: Lars Eidinger, Luise Heyer, Devid Striesow, Paula Kalenberg,
Victoria Trauttmansdorff, Peter Benedict, Moritz Jahn, Peter Lohmeyer
Genre: Drama, Biografie
Filmlänge: 116 Min.

Der junge Franz Walter (LARS EIDINGER) hat gerade an der Humboldt-Universität promoviert, als er ein attraktives Angebot vom Auslandsnachrichtendienst der DDR erhält. Geblendet von den vielen Vorzügen, die der neue Job mit sich bringt, nimmt Franz das Angebot an. Gemeinsam mit seiner Freundin Corina (LUISE HEYER) genießt er zunächst das neue Leben. In seinem Vorgesetzten Dirk (DEVID STRIESOW) findet Franz einen ihm wohlgesinnten Mentor, der ihm während der gemeinsamen Auslandseinsätze in der BRD mit Rat und Tat zur Seite steht. Zunächst scheinen Franz‘ Missionen lediglich dem Informationsbedarf der DDR zu dienen, doch dieser wird bald größer und monströser. Als Franz bei seinen Arbeitsaufträgen plötzlich zu Mitteln greifen muss, die er nicht länger mit seinem Gewissen vereinbaren kann, entschließt er sich auszusteigen – doch der Geheimdienst will ihn nicht gehen lassen. Bald ist Franz bereit alle Grenzen zu überschreiten – und Alles zu riskieren. Franz‘ Überlebenskampf gegen ein erbarmungsloses System beginnt.

Mit Nahschuss gelingt Filmemacherin und Fotokünstlerin Franziska Stünkel (Vineta) ein eindringlicher Film über die Todesstrafe in der DDR. Angelehnt an das Leben des Dr. Werner Teske, der 1981 als letzter Mensch in der DDR zum Tode verurteilt und hingerichtet wurde, erzählt sie in herausragenden Bildern die bestürzende Geschichte eines Mannes, der in die Mühlen eines Unrechtssystems gerät und daran zerbricht. Zu großen Teilen an Originalschauplätzen gedreht, inszeniert Stünkel mutig und radikal: Durch große Ruhe erzeugt sie eine Intensität und emotionale Dichte, die einem den Atem raubt. Dabei steht der Tiefe und Komplexität in dem starken Spiel von Lars Eidinger (Alle Anderen, Persischstunden) die nuancierte und überzeugende Darstellung von Luise Heyer (Das schönste Paar) und Devid Striesow (Ich bin dann mal weg, Yella) in nichts nach. Dem Film gelingt es, Licht in ein wichtiges Stück deutscher Geschichte zu bringen, das national wie international kaum bekannt ist.

Dienstag, 20. Juli 2021

Batman: The Impostor – ein falscher Batman terrorisiert Gotham!

Im Oktober erwartet die Batman-Fans weltweit ein völlig neuer und anderer Blick auf den Wächter Gothams und seinen Feldzug gegen das Verbrechen. Die bei Panini als dreiteilige Alben-Reihe erscheinende DC-Black Label-Serie wird den Titel Batman: The Impostor (der deutsche Titel steht noch nicht fest) tragen und startet am 12. Oktober 2021. Eine Besonderheit der Reihe ist, dass der Start parallel in den USA, Deutschland, Spanien, Brasilien, Mexiko, Italien, Frankreich, Russland, Tschechien, Polen, Japan, Südkorea, Türkei und Argentinien erfolgen wird.

Eine weitere Besonderheit betrifft das Kreativ-Team. Der Autor von Batman: The Impostor ist nämlich kein Geringerer als der international bekannte und erfolgreiche Regisseur und Drehbuchautor Mattson Tomlin (u.a. Project Power, Little Fish). Als Zeichner steht ihm der Eisner Award-prämierte Suspense- und Horror-Spezialist Andrea Sorrentino (u.a. Joker: Killer SmileGreen Arrow) zur Seite. Zusammen erschaffen sie eine düstere, gnadenlose Version von Gotham, wie man sie bislang nicht kannte, und ein knallhartes Abenteuer mit vielen Wendungen, die selbst Batman überraschen!

„Ich bin schon mein ganzes Leben lang ein Batman-Fan. Meine Version von Gotham erschaffen zu dürfen, ist ein wahrgewordener Traum“, schreibt Mattson Tomlin. „Die Frage ‚Was wäre, wenn es Batman wirklich gäbe?‘ in einer Geschichte soweit durchzuspielen wie möglich, birgt ein unglaubliches erzählerisches Potenzial, dem in jüngster Zeit in den Comics viel zu wenig nachgespürt wurde. Batman: The Imposter behandelt Bruce Wayne und die Menschen um ihn herum als tragisch fehlerhafte und anschaulich reale Figuren. Die Probleme, denen Batman sich in der Geschichte zu stellen hat, spiegeln eine Realität wieder, die unserer Wirklichkeit sehr nahekommt.“

Bruce Wayne ist erst seit etwa einem Jahr als Batman in Gotham unterwegs, doch sein Einsatz zeigt bereits Wirkung. Mit seiner Mission hat er sich allerdings auch mächtige Feinde gemacht. Alle jene, die in der Metropole im Hintergrund und Zwielicht die Strippen ziehen, wünschen sich, dass der selbsternannte Wächter der Stadt wieder verschwindet … und wie es scheint, hat einer von ihnen den richtigen Plan, um den gemeinsamen Feind auszuschalten. Plötzlich taucht ein zweiter Batman auf, der die Dächer und Gassen Gothams heimsucht. Dieser Batman scheut auch vor Mord nicht zurück, um seine Ziele zu erreichen und schlachtet seine Taten mit Videos medial aus. Die Polizei, Politiker und wer immer in Gotham Macht und Einfluss hat, machen Batman für die Geschehnisse verantwortlich. Der Mitternachtsdetektiv ist gezwungen, den Betrüger zu entlarven, um die eigene Unschuld zu beweisen … aber es ist nicht einfach, seinen Namen reinzuwaschen, wenn man sich hinter einer Maske versteckt!

„Da ich seit Jahren ein Fan von Andrea Sorrentinos Kunst bin, war die Zusammenarbeit mit ihm die Krönung des Projekts“, erklärt Tomlin. „Seine genialen Zeichnungen sind unglaublich lebendig und heben die Story wirklich auf ein neues Level. Dazu kommt noch Jordie Bellaires grandiose Farbgebung. Mehr hätte ich mir bei meiner ersten Arbeit für DC gar nicht wünschen können.“

Batman ist schon in einigen Comics, die ich gezeichnet habe, aufgetreten. Dies war aber das erste Mal, dass ich die Chance hatte, an einem echten Batman-Titel zu arbeiten, und es war unglaublich!“, sagt Andrea Sorrentino. „Ich bin ein großer Batman-Fan, seit ich meiner Kindheit Tim Burtons Batman-Film (1989) gesehen habe. Die Chance, mit Mattson und Jordie an dieser Version des Dunklen Ritters zu arbeiten, war praktisch ein vorzeitiges Weihnachtsgeschenk!“

Anyone, Anywhere: Erste Enthüllung der brandneuen Features von NBA 2K22


Die Fans erwartet ein bahnbrechendes Story-Erlebnis, das Meine KARRIERE und die Stadt vereint, dazu Neues beim Gameplay auf dem Court und vieles mehr


  • Gameplay – Die Gameplay-Bewegungen auf dem Court verleihen den Spielern mehr Kontrolle beim Punkten mit dem Ball, um offensive Aktionen und Kombos zu verbessern, sowie beim Kontern in der Verteidigung;

 

  • Seasons  Die Seasons vereinen Lieblingserlebnisse der Fans und bieten Spielern die Möglichkeit, ihre Basketball-Künste auch noch lange nach Veröffentlichung des Spiels durch zusätzliche Inhalte, Belohnungen und Spielmöglichkeiten zu erweitern und verbessern; 

 

  • Mein TEAM – Im weiterentwickelten 'Mein TEAM'-Erlebnis haben die Spieler noch mehr Möglichkeiten, mit ihren eigenen Dreamteams anzutreten. Neue Herausforderungen, Belohnungen und Events machen jede Season neu und einzigartig; 

 

  • Neue Stadt – Die größte Online-Basketball-Community erhält eine Runderneuerung. Eine brandneue Stadt voller Leben, Aktivitäten und Interaktivität erwartet die Spieler; 

 

  • Neues Viertel – Auf PlayStation®4, Xbox One, Nintendo Switch und PC könnten die Spieler in einem brandneuen Viertel antreten, das auf den geräumigen Decks eines Kreuzfahrt-Segelschiffs angelegt ist; 

 

  • Meine KARRIERE – Die brandneue Stadt* und Meine KARRIERE werden auf PlayStation5 und Xbox Series X|S in einem bahnbrechenden Story-Erlebnis vereint; 

 

  • Meine NBA & Meine WNBA – Um wahren Erfolg zu haben, muss man dafür sorgen, dass das Personal genauso gut ist wie die Spieler auf dem Feld. 

NBA 2K22 erscheint am 10. September für PlayStation 5 und PlayStation 4, Xbox Series X|S und Xbox One, Nintendo Switch und PC. 



„Paleo“ von Peter Rustemeyer ist das Kennerspiel des Jahres 2021

 
Das Leben in der Steinzeit muss hart gewesen sein. Hinter jedem Gebüsch mit leckeren Beeren kann im Zweifel auch ein angriffslustiges Wildtier lauern. Ob die gefunden Beeren genießbar oder giftig sind, müssen wir auch ohne den Angriff eines Ebers selbst herausfinden. Gemeinsam wägen wir als Stamm Runde für Runde solche Risiken nur anhand der Illustrationen auf den Kartenrückseiten ab. Erst nach dem Umdrehen der Karte offenbart sich, was am gewählten Ort passiert. Gemeinsam wachsen wir an diesen Aufgaben. Wenn sich der Tag in „Paleo“ dem Ende neigt, muss der Stamm mit Nahrung versorgt sein, um gegen das Spiel bestehen zu können. Zehn Kartensets mit neuen Herausforderungen lassen sich beliebig kombinieren und bieten motivierende Abwechslung, den harten Überlebenskampf wieder und wieder anzunehmen.

Begründung der Jury:
„Paleo“ gelingt es auf außergewöhnliche Weise, dynamische Geschichten und Bilder in den Köpfen der Gruppe entstehen zu lassen, die noch lange nach Spielende nachhallen. Im harten Kampf ums Überleben lernen wir, dass wir nur zusammen als Gruppe stark sind. Die Vielzahl an unterschiedlichen Ereignissen hält unsere Neugier über viele Partien dauerhaft aufrecht und belohnt das Erkunden dieser packenden und unnachgiebigen Steinzeitwelt.

„MicroMacro: Crime City“ von Johannes Sich ist das Spiel des Jahres 2021




Fröhliche Menschen in Cafés. Kinder, die sich eine Kugel Eis vom Marktstand wünschen. Kunstliebhaber auf einer Vernissage. Doch mit unserem geschulten Detektivblick durchschauen wir diese vermeintliche Harmonie der Bewohner von Crime City. Über ein Dutzend Mord- und Todesfälle gilt es auf dem wuseligen und riesigen Stadtplan im Wimmelbildstil aufzuklären. Wer hatte ein Motiv, dem Skateboardfahrer ein Messer in den Rücken zu stoßen? Warum wurde der Bürgermeister vor seinem Tod mit einem großen Geldkoffer am Hafenufer gesichtet? Indizien und Spuren geben uns Hinweise auf den Tathergang und so entsteht eine spannende Rekonstruktion, komplett ohne Text und mit minimalem Regelwerk. Eifersucht, Hinterlist und Missgunst sind zwar die zentralen Themen in diesem kooperativen Suchspiel, es verpackt diese aber zuckersüß in augenzwinkernden und detailverliebten Zeichnungen.

Begründung der Jury:
Ein großes Schwarzweiß-Poster und ein paar Karten – mehr benötigt „MicroMacro: Crime City“ nicht, um in seinen Bann zu ziehen. Wenn sich die Spieler:innen über den Tisch beugen, um in der Szenerie zu versinken, dann herrscht knisternde Spannung im Raum. Alle Augen huschen über den Stadtplan, um ihm neue Informationen über die Verbrechen zu entlocken. Wenn sich in angeregter Diskussion über Motiv und Tathergang eins zum anderen fügt, erzeugt das Spiel unvergessliche Momente.

 

Sonntag, 18. Juli 2021

Assassin's Creed Valhalla - Die Geirmund Saga - Kritik / Review


Erscheinungsdatum: November 2020
Verlag: Panini
Genre: Abenteuer, Fantasy 
Seiten: 320
Autor: Matthew J. Kirby

Kein Computerspiel wurde in der Vergangenheit von Assassin´s Creed ohne den dazugehörigen Roman veröffentlicht. Dem Zielpublikum soll es recht sein, denn so kann man noch tiefer in das Universum eintauchen und das Szenario verdient es sich noch mehr ausgeschlachtet zu werden und zwar im positiven Sinn wohl gemerkt. Der Autor  ist diesmal nicht Oliver Bowden alias Anton Gill sondern Matthew J. Kirby, der wenn auch etwas anders in das Assassin´s Creed Valhalla Universum eintauchen lässt. 


Die Geschichte ereignet sich im 9 Jahrhundert, wo sie auch auf Eivor den Star von Assassin´s Creed Valhalla trifft. Sie spielt in dem Roman eine Randrolle und dennoch nimmt sie auf Geirmund einen nicht unwesentlichen Einfluss mit ihren Ratschlägen. Geirmund Heljarskinn Hjörrsson der Protagonist des Romans ist Teil von einer Königsfamilie. Er ist der 2te Sohn der Familie und er hat den Drang die Welt zu erobern und nicht wie sein Vater und seine Mutter, den Frieden zu bewahren. 


So kommt es das er sich dem Jarl und späteren König Guthrum anschließt, dem es mit seinen Schiffen nach England zieht um dort eine Menge an Schätze und Land zu erobern, sowie gegen die Angelsachsen in den Krieg zu ziehen. Genau das was sich Geirmund vorgestellt hat und in seinem Sinne war.  Doch es kommt alles ein wenig anders, denn die Überfahrt gestaltet sich schon ein wenig schwierig, mit Auseinandersetzungen, einem unverhofften Wendung und in England selbst wird es auch nicht leichter für Geirmund, da es viele Dänen nach England verschlägt und jeder eine andere Intention und Strategie verfolgt. 



Geirmund muss so manchen Befehl befolgen, die den Untergang für ihn bedeuten, doch hat er zumeist eine Taktik parat die ihn aus der aussichtslosen Situation hilft. Zudem hat er sich innerhalb den Dänen einen Namen errungen der weit über die Grenzen von England hinausreicht. Weiters geht es um ein Artefakt, genauer gesagt um den Armreif Hniturdr, denn er jedoch gleich bei der Ankunft verliert - dieser Armreif gibt den Besitzer eine mystische Kraft! 


Geirmund ist nicht alleine. Er hat einen Trupp bestehend aus ein paar Dutzend Krieger die sogenannten Heljarskinnar und das Wichtigste für ihn ist, das möglichst viele seiner Krieger in einer Schlacht überleben. Auch wenn ein Dorf geplündert wird, werden jene die nicht zu den Waffen greifen ausnahmslos verschont. Denn er möchte eines Tages über ein Königreich herrschen, indem noch Einwohner existieren, die ihn zu schätzen wissen. Bis dahin ist es aber noch ein weiter Weg!


Fazit: 
Das Szenario spielt sich in jener Zeit vom Computerspiel ab, man trifft auch eine alte Bekannte, aber dennoch erzählt es einen ganz anderen Strang! Die Geschichte von Geirmund am Ende ist ehrlich gesagt nicht abgeschlossen! Eine Fortsetzung ist leider bis dato noch nicht geplant und deswegen wird der verehrte Leser ein wenig zurück gelassen, denn natürlich will man wissen wie es weiter geht. Das wird zwar erzählt in ein paar kurzen Seiten, doch das reicht bei weitem nicht aus. Dennoch ist "Assassin´s Creed Valhalla - Die Geirmund Saga" ein gelungenes Werk auch wenn es nicht vollendet ist!

Wertung: 8 / 10 



Freitag, 9. Juli 2021

A Quiet Place 2 - Filmkritik / Review


Kinostart: Juni 2021
Genre: Horror, Thriller
Darsteller: Cillian Murphy, Emily Blunt, Noah Jupe, Millicent Simmonds, Djimon Hounsou
Filmdauer: 98 Minuten


Endlich muss man schon erwähnen sind die Kinos wieder offen und mit der Öffnung kommt der Überraschungshit von 2018 als Teil 2 mit A Quiet Place 2 in die Kinos. Man muss auch bei Teil 2 ein sehr gutes Nervenkostüm haben, denn der Film ist packend und zwar die ganze Geschichte lang. 


Der Beginn ist noch ein wenig laut, zeigt er den Beginn der Apokalypse, der Untergang der Welt, die nie wieder so sein wird wie sie war. Die Rückblende ist dezent und recht kurz gehalten und gibt einen guten Einblick. Danach wird ein paar hundert Tage später geblendet, wo die Protagonisten von Teil 1 herum schleichen. Ein abgelegenes Industriegebäude das scheinbar verlassen ist. Doch auch hier lauern Gefahren die nicht zu unterschätzen sind, denn die Biester sind überall und man sollte tunlichst leise sein. Das gelingt nur bedingt, denn sie haben auch ein Baby dabei und das will nicht immer still sein. Zur Erinnerung: Wenn man nicht still ist, weckt man die Monster und sie stürzen sich auf einem.....


Das Industriegebäude bietet Schutz insbesondere eine schmale Kammer, ein Offen der lärmgeschützt ist, nur von außen geöffnet werden kann und wo der Sauerstoff nach einiger Zeit knapp wird und wieder geöffnet werden muss. Das Ziel der Truppe ist ein anderes nämlich weiter vorzudringen und hoffentlich auf eine Insel zu gelangen, wo diese Monster noch nicht sind, umso das vertraute frühere Leben wieder zu erlangen. 


So machen sich Regan und Emett auf den Weg und  sie werden feststellen, das nicht nur Monster sich in ihren Weg stellen, sondern auch menschliche Individuen sich als  brandgefährlich erweisen - nach dem Motte traue absolut keinen. Zurück geblieben ist Evelyn, Marcus und das Baby, wobei Marcus der Junge sich beim Fuß schwer verletzt hat und mit eine frischen Verband versorgt werden muss, den es nur in der nahegelegenen Stadt gibt. Es wird also nicht einfacher! 



Fazit:

A Quiet Place 2 setzt genau das Feeling fort, was bei Teil 1 so begeistert hat. Es ist ein packender Horrorfilm, der richtig unter die Haut geht, mit einem Einfallsreichtum der nur so von Ideen strotzt und mit der absoluten Stille die erzeugt wird. Da möchte man im Kino doch auch glatt nicht mit dem Popcorn und Nachos knistern, denn das wäre wahrscheinlich zu laut. Eine gelungene Fortsetzung mit einer gewaltigen Intensität an Spannung und da kann es von uns aus auch gerne den nächsten Teil geben! 


Wertung: 10 / 10